Aleksandr Kalder

Vikipediya, azad ensiklopediya
Naviqasiyaya keçin Axtarışa keçin
Aleksandr Kalder
ing. Alexander Calder
Doğum tarixi 22 iyul 1898(1898-07-22)[1][2][…]
Doğum yeri
Vəfat tarixi 11 noyabr 1976(1976-11-11)[1][3][…] (78 yaşında)
Vəfat yeri
Vəfat səbəbi ürək-damar xəstəliyi[d]
Fəaliyyəti heykəltaraş, rəssam, fotoqraf, dizayner, zərgərlik dizayneri, qrafika ustası[d], illüstrasiyaçı, rəssam-qravüraçı[d], memarlıq çertyojçusu[d], boyakar[d], vizual incəsənət rəssamı
Təhsili
Janrlar abstraksionizm[5]
Stillər Kinetik incəsənət
Üzvlüyü
Mükafatları Prezidentin "Azadlıq" medalı
İmza
calder.org
Vikianbarın loqosu Vikianbarda əlaqəli mediafayllar

Aleksandr Kalder (22 iyul 1898[1][2][…], Filadelfiya, Pensilvaniya[4]11 noyabr 1976[1][3][…], Nyu-York, Nyu-York ştatı[5][6][…]) — həm öz estetik, həm də statik "stabil"ləri və monumental ictimai heykəlləri ilə tanınan amerikalı heykəltəraşdır. Kalder öz işini təhlil etməməyə üstünlük verərək, "Nəzəriyyələr rəssamın özü üçün çox yaxşı ola bilər, amma başqa insanlara yayım olmamalıdır" dedi.

Erkən yaş[redaktə | mənbəni redaktə et]

Aleksandr "Sendi" Kalder 1898-ci ildə Pensilvaniya ştatının Lawnton şəhərində anadan olmuşdur. Onun doğum tarixi qarışıqlıq mənbəyi olaraq qalır. Kalderin anası Nanettenin (née Lederer) sözlərinə görə, Kalder avqustun 22-də anadan olub. Bununla belə, onun Filadelfiya Şəhər Zalında doğum haqqında şəhadətnaməsi, əllə yazılmış yazıya əsasən 22 iyul tarixində yazılıb. Kalderin ailəsi doğum haqqında şəhadətnamədən xəbər tutanda şəhər məmurlarının səhv etdiyini əminliklə iddia etdilər. Anası yəhudi və alman mənşəli, atası isə Kalvinist və şotland mənşəli idi, lakin Kalder özü heç vaxt heç bir dinə etiqad etmirdi və millətçiliyi rədd edirdi. Kalderin babası, heykəltəraş Aleksandr Milne Kalder Şotlandiyada anadan olub, 1868-ci ildə Filadelfiyaya mühacirət edib. O, Filadelfiya şəhər zalının qülləsində Uilyam Pennin nəhəng heykəli ilə tanınır. Atası Aleksandr Stirlinq Kalder tanınmış heykəltəraş idi. O, bir çox ictimai qurğu yaratmışdı, onların əksəriyyəti Filadelfiyada idi. Kalderin anası peşəkar portret rəssamı idi. O, 1888-ci ildən 1893-cü ilə qədər Parisdə Académie Julian və Sorbonnada təhsil almışdı. O, Filadelfiyaya köçdü və burada Pensilvaniya Gözəl sənətlər Akademiyasında təhsil alarkən Stirlinq Kalderlə tanış oldu. Kalderin valideynləri 22 fevral 1895-ci ildə evləndilər. Aleksandr Kalderin bacısı Marqaret Kalder Heyz UC Berkli İncəsənət Muzeyinin inkişafında böyük rol oynamışdır.

Dörd yaşlı Kalder atasının heykəli "The Man Cub" üçün çılpaq pozalar verib. Bu heykəlin kastı hazırda Nyu-Yorkdakı Metropolitan İncəsənət Muzeyindədir. 1902-ci ildə o, eyni zamanda gil fil olan ən erkən heykəlciyini də tamamladı. 1905-ci ildə atası vərəm xəstəliyinə tutulur. Kalderin valideynləri Arizona ştatının Oracle şəhərindəki bir rançoya köçürlər. Uşaqları bir il ailə dostlarının himayəsində qoyur. Uşaqlar 1906-cı ilin mart ayında valideynlərinə qovuşdular və həmin yay aylarında Arizona rançosunda qaldılar.

Kalder ailəsi Arizonadan Kaliforniyanın Pasadena şəhərinə köçmüşdür. Ailə evinin pəncərəli karxanası Kalderin ilk studiyası oldu və o, ilk alətlər dəstini aldı. O, bacısının kuklaları üçün zinət əşyaları düzəltmək üçün mis tellərin qırıntılarından istifadə edirdi. 1 yanvar 1907-ci ildə Nanette Kalder oğlunu Pasadenada keçirilən "Roses Parade" turnirinə aparır və burada dörd atlı-atlı yarışı müşahidə edir. Bu tədbir üslubu sonralar Kalderin miniatür sirk tamaşalarının finalına çevrildi.

1909-cu ilin sonlarında ailə Filadelfiyaya qayıtdı və orada Kalder qısa müddət ərzində Germantaun Akademiyasına getdi, sonra onlar Kroton-on-Hadsona (Nyu-York) köçdülər. Həmin Milad bayramında o, ata-anası üçün hədiyyə olaraq bir it və bir ördək vərəqdən misdən ördəyi heykəl etdi. Heykəlciklər üçölçülü, ördək isə kinetikdir, çünki nazik-nazik taplananda qayaya bürünür. Krotonda, orta məktəb illərində Kalder atasının boyaçı dostu Everett Şinn ilə dost olmuşdu. Onunla birlikdə mexaniki qatarlardan ibarət cazibə qüvvəsi sistemi qurmuşdur. Kalder bunu belə təsvir etmişdi: "Biz qatarı şpalların tutduğu taxta dəmiryollarla idarə edirdik; incline aşağı doğru hərəkət edən dəmir parçası maşınları sürətləndirdi. Hətta bəzi maşınları şam işığı ilə işıqlandırdıq". Krotondan sonra Kalderlər Nyu-York şəhərinə daha yaxın olmaq üçün Spuyten Duyvillə köçdülər. Burada Stirlinq Kalder studiya kirayələyirdi. Spuyten Duyvildə yaşayarkən Kalder Yonkers yaxınlığında orta məktəbdə oxumuşdur. 1912-ci ildə Kalderin atası Kaliforniyanın San-Fransisko şəhərində Panama-Sakit okean Beynəlxalq Eksklyuzyasının heykəltəraşlıq şöbəsinin rəhbəri vəzifəsinə təyin edildi, 1915-ci ildə keçirilmiş eksklyuzya üçün heykəllər üzərində işə başladı.

Kalderin orta məktəb illərində (1912–1915) ailə Nyu-YorkKaliforniya arasında geriyə və irəliyə doğru hərəkət etdi. Hər yeni məkanda Kalderin valideynləri öz oğulları üçün studiya kimi karxana yeri saxlayırdılar. Bu dövrün sonuna yaxın Kalder valideynləri Nyu-Yorka qayıdarkən Kaliforniyada dostlarının yanında qalır ki, San-Fransiskodakı Lowell Liseyini bitirsin. Kalder 1915-ci il sinfi ilə məzun olmuşdur.

Həyat və karyera[redaktə | mənbəni redaktə et]

Aleksandr Kalderin valideynləri onun rəssam olmasını istəmirdilər, buna görə də o, mexanika ixtisası üzrə təhsil almaq qərarına gəldi. Uşaqlıqdan intuitiv mühəndis olan Kalder, mexaniki mühəndisliyin nə olduğunu belə bilmirdi. "Mən bu terminin nə məna kəsb etdiyini çox dəqiq bilməzdim, amma düşünürdüm ki, daha yaxşı olar ki, onu mənimsəyim", — o, daha sonra yazıb. 1915-ci ildə Nyu-Cersi ştatının Hoboken şəhərində Stevens Texnologiya İnstitutuna daxil olmuşdur. İncəsənətin əvəzinə mexanika mühəndisliyini öyrənmək qərarına gəldiyini soruşduqda, Kalder dedi: "Mən mühəndis olmaq istəyirdim, çünki daha çox xoşuma gələn bir oğlan mexaniki mühəndis idi, bütün bunlar". Stevens-də Kalder Delta Tau Deltası fraternity üzvü idi və riyaziyyatda mükəmməl idi. O, çox bəyənilmiş və sinif illik kitabında aşağıdakı təsvir var idi, "Görünür, Sendi həmişə xoşbəxt, və ya bəlkə də, müəyyən zarafat etmək üçün. Çünki onun üzü həmişə eyni pis, yeniyetmə kədər ilə bükülüb. Bu, əlbəttə ki, kişinin xasiyyətinin indeksidir, çünki o, ən yaxşı xasiyyətli insanlardan biridir".

1916-cı ilin yayında Kalder 1918 həftə Plattsburq mülki hərbi təlim düşərgəsində təlim keçirdi. 19-cu ildə o, Stivensdə "Tələbə Ordusu" təlim korpusuna, "Dəniz böyr" korpusuna daxil olur və batalyonun bələdçisi olur.

Kalder 1919-cu ildə Stevensdən diplom almışdır. O, New York Edison Company üçün hidravlik mühəndis və draughtsman daxil olmaqla müxtəlif işlər tutdu. 1922-ci ilin iyununda Kalder "H. F. İsgəndər" sərnişin gəmisində mexaniki mövqe tutdu. San-Fransiskodan Nyu-Yorka gedərkən Kalder güşədə yatır və bir gün səhər tezdən Qvatemala sahillərində oyanır və həm günəşin doğduğunun, həm də tam ayın əks üfüqlərdə batdığının şahidi olur. O, öz avtobioqrafiyasında deyir: "Bir gün səhər tezdən Qvatemalanın sahilində, sakit bir dənizdə, mənim çarpayımın üstündə, yəni kəndirdən ibarət olan bir dirhəmin üstündə gördüm ki, bir tərəfdən qızarmış günəşin, o biri tərəfində isə ay gümüş dirhəmin başlanğıcını görür".

San-Fransiskoda yerləşən H. F. Aleksandr dokunu, Kalder isə Aberdin şəhərinə (Vaşinqton) səyahət etdi. Onun bacısı və əri Kennet Heys burada yaşayırdılar. Kalder ağac kəsimi düşərgəsində vaxt keşikçisi kimi işə qəbul oldu. Dağ mənzərəsi onu boya və fırça istəmək üçün evə yazmağa ilhamlandırırdı. Bundan qısa müddət sonra Kalder yenidən Nyu-Yorka köçərək rəssam kimi karyera qurmağa qərar verir. Nyu-Yorkda Kalder İncəsənət Tələbələri Liqasına daxil olur, Corc Luks, Boardman Robinson və Con Sloan ilə qısa təhsil alır. Tələbə ikən Milli Polis Qəzetində işləmişdi.

1925-ci ildə onun təyin etdiyi tapşırıqlardan biri Rinqlinq Bros. və Barnum & Bailey Sirkinin eskizləri idi. Kalder sirk fəaliyyəti ilə maraqlanmağa başladı. Bu mövzu sonrakı işlərində yenidən peyda olacaqdı.

1926-cı ildə Kalder Parisə köçdü, Académie de la Grande Chaumière-ə yazıldı və Montparnasse Məhəlləsində 22 rue Daguerre studiyası yaratdı. 1929-cu ilin iyun ayında Parisdən Nyu-Yorka qayıqla gedərkən Kalder gələcək həyat yoldaşı Luiza Ceymslə (1905–1996) tanış olur. O, Eduard Holton Ceymsin qızı və yazıçı Henri Ceymsin və filosof Uilyam Ceymsin nəvəsi idi. 1931-ci ildə evləndilər. Parisdə olarkən Kalder bir sıra avanqard rəssamlarla, o cümlədən Fernand Leyger, Jan Arp və Marsel Düçampla dostluq etmişdir. Leger 1931-ci ildə "Galerie Percier"də keçirilmiş mücərrəd tikintilərin Kalderin ilk sərgisinin kataloqu üçün ön söz yazmışdır. Kalder və Luiza 1933-cü ildə Amerikaya, Konnektikut ştatının Roksberi şəhərində aldıqları fermaya qayıtdılar. Burada onlar ailə böyütmüşlər (Sandra 1935-ci ildə anadan olmuş, Meri 1939-cu ildə anadan olmuşdur). İkinci dünya müharibəsi zamanı Kalder dənizçilərə camofleur kimi qoşulmağa cəhd göstərsə də, rədd edildi. 1955-ci ildə Luiza ilə üç ay ərzində Hindistanı gəzmiş, burada Kalder doqquz heykəl, eləcə də bəzi zinət əşyaları istehsal etmişdir. 1963-cü ildə Kalder Aşağı Çevrière vadisinə baxaraq İndre-et-Loire (Fransa) şəhərində Yerləşən Saché'ye baxan yeni emalatxanaya yerləşdi. O, 1974-cü ildən şəhər meydanında yerləşən heykəlciyi şəhərə bağışladı. İncəsənət karyerası boyunca Kalder bir çox əsərlərini son olaraq nümayiş etdirmək üçün nəzərdə tutulan yerdən asılı olmayaraq fransız dilində adlandırmışdı. 1966-cı ildə Kalder öz Avtobioqrafiyasını kürəkəni Jan Devidsonun köməyi ilə "Pictures" ilə birgə nəşr etdirdi.

Kalder 1976-cı ilin noyabrında gözlənilmədən ürək tutmasından vəfat etdi, Nyu-Yorkdakı Uitni muzeyində böyük retrospektiv şounun açılmasından qısa müddət sonra.

Rəssamlıq fəaliyyəti[redaktə | mənbəni redaktə et]

Heykəltaraşlıq[redaktə | mənbəni redaktə et]

1926-cı ildə Parisdə Kalder özünün "Cirque Calder" adlı miniatür sirkini yaratmağa başlayır. Onun üzərində tel, bez, ip, rezin, kork və başqa tapılmış əşyalardan hazırlanmış miniatür sirk var. Daşına bilən (beş böyük çamadanı doldurmaq üçün böyüdü) üçün nəzərdə tutulmuş sirk Atlantik okeanın hər iki tərəfində təqdim edilmişdir. Tezliklə onun Cirque Calder (indiki Amerika İncəsənət Muzeyində baxışda) Paris avanqardı ilə məşhurlaşdı. 1929-cu ildə Parisdə Galerie Billiet-də ilk solo nümayişi olmuşdur. Salam!, Honolulu İncəsənət Muzeyinin kolleksiyasında rəssamın tel heykəltəraşlığı ilk nümunəsidir. Montparnasse kafedrallarından olan dostu rəssam Jül Pascin kataloqa ön söz yazmışdır.

1930-cu ildə Piter Mondrianinin studiyasına baş çəkən və ətraf mühit-as-instalyasiya onu abstrakt incəsənəti tam mənimsəməyə "şoka saldı" Məhz onun Mondrianla gəlişindən sonra yalnız mücərrəd heykəltəraşlıq inkişaf etdirmək üçün apardığı təcrübələrin qarışığı onun ilk həqiqətən kinetik heykəllərinə gətirib çıxardı. Bu heykəllər motorlar tərəfindən hərəkətə gətirldi, bu da onun imza incəsənət əsərlərinə çevriləcəkdi. Kalderin kinetik heykəlləri incəsənət işinin statik obyekt kimi ənənəvi təsəvvüründən şüurlu şəkildə ayrılan və jest və qeyri-maddilik ideyalarını estetik amillər kimi özündə birləşdirən incəsənətin ilk təzahürlərindən hesab olunur.

1931-ci ilə aid olan Kalderin motorlarla idarə olunan diskret hərəkətli hissələrin abstrakt heykəlləri Marsel Düçamp tərəfindən "mobillər" kimi qəbul edilmişdir. Fransız punu həm "hərəkət" həm də "motiv" mənasını verir. Lakin Kalder gördü ki, motorlaşdırılmış əsərlər bəzən onların təyin olunmuş hərəkətlərində monotonlaşır. Onun 1932-ci ildə gəldiyi çıxış yolu, onların hərəkətini toxunma və ya hava axınlarından əldə edən heykəllər asmaq idi. Bunlardan ən qədimi 1920-ci illərdən bəri Calderin istifadə etdiyi tel, tapılmış əşyalar və taxtadan hazırlanmışdır. 1934-cü ildə asma mobillər sənaye materiallarında açıq havada dayanan mobillər tərəfindən izlənildi və bu mobillər açıq hava ilə hərəkətə keçdi. Külək mobillərində havanın ən cüzi axarı ilə hərəkət edən pivoting dəyənəklər üzərində həssas şəkildə balanslaşdırılmış abstrakt formalar nümayiş etdirilmişdi. Bu, formaların və uzlaşdırma münasibətlərinin təbii növbəli oynamasına imkan verir. Kalder, həmçinin özünü dəstəkləyən, statik, mücərrəd heykəllər üzərində təcrübələr edirdi. Bu heykəllər 1932-ci ildə Jan Arp tərəfindən mobillərdən fərqləndirilməsi üçün "stabillər" adlandırılırdı. "Exposition Internationale des Arts et Techniques dans la Vie Moderne" (1937) adlı ispan pavilyonuna Kalderin "Merkuri bulağı" heykəli daxil idi. İkinci dünya müharibəsi zamanı Kalder heykəltəraşlıqla məşğul olmağa davam etdi, müharibə zamanı "bürclər" adlanan yeni açıq formada oyulmuş taxtaya qayıdaraq alüminiumun azlığına uyğunlaşdı. Müharibədən sonra Kalder vərəq metalından formaları evokativ formalara kəsməyə və öz xarakterik cəsarətli rənglərində əl boyamağa başladı. Calder asma baza-plata ilə bu dövr ətrafından kiçik bir qrup əsər yaratdı. Məsələn, Lily of Force (1945), Baby Flat Top (1946), Red isə dominantdır (1947). O, həmçinin "Seven Horizontal Discs" (1946) kimi əsərlər də düzəldib. Lily of Force (1945) və Baby Flat Top (1946) kimi, o zaman poçt xidməti tərəfindən qoyulan sərt ölçü məhdudiyyətlərinə baxmayaraq, Parisdəki Galerie Louis Carré-də qarşıdan gələn şou üçün poçt vasitəsilə söküb göndərə bildi. Onun 1946-cı ildə Duchamp tərəfindən təşkil edilmiş Carré-də nümayiş etdirdiyi şou əsasən asma və ayaqüstü mobillərdən ibarət idi və bu, fransız filosofu Jan-Pol Sartrın kataloqu üçün yazdığı esse kimi böyük təsir bağışladı. 1951-ci ildə Kalder bürcləri ilə struktur olaraq əlaqəli olan yeni növ heykəl qurdu. Divara mismarla bərkidilən bu "qüllələr" divardan jut edən tel strutlarından və tirlərdən ibarətdir.

Kalderin heykəltəraş kimi gücünü inkar etməsə də, XX əsr incəsənətinin tarixinə alternativ baxış Kalderin 1930-cu illərin əvvəllərində mühərriklə işləyən əsərlərindən küləklə idarə olunan mobilinin xeyrinə geri dönməsini sitat gətirir. Bu, Modernizmin insan işlərində tənqidi və potensial ifadəedici yeni element kimi aparata olan əvvəlki öhdəliyindən imtina etməsində həlledici an kimi qeyd olunur. Bu nöqteyi-nəzərə görə, mobil həmçinin Modernizmin elm və mühəndisliklə yaxınlaşmanın daha böyük məqsədinin tərk edilməsi və müasir incəsənət üçün bədbəxt uzunmüddətli nəticələrlə müşayiət olundu.

Monumental heykəllər[redaktə | mənbəni redaktə et]

1934-cü ildə Kalder özünün Roxbury, Connecticut studiyasında açıq havada ilk əsərlərini, kiçik əsərləri ilə eyni üsul və materiallardan istifadə edərək etmişdir. Bayırda nümayiş olunan Kalderin ilk ayaqüstü mobilləri küləkdə zərif hərəkət edir, bobinq edir və təbii, spontan ritmlərdə əsirdi. İlk açıq havada olan əsərlər güclü küləklər üçün həddindən artıq həssas idi və bu da Kalderi öz uydurma prosesini yenidən nəzərdən keçirmək məcburiyyətində qaldı. 1936-cı ildə o, öz iş üsullarını dəyişdi və daha sonra monumental ölçülərə qədər genişləndirdiyi kiçik ölçülü maquetlər yaratmağa başladı. Monumental heykəlin hazırlanmasında ilk addım olan kiçik maquet Kalder tərəfindən öz ixtiyarında heykəl hesab olunurdu. Daha böyük əsərlərdə ənənəvi heykəltəraşların, o cümlədən onun atası və babasının klassik genişlədici üsullarından istifadə edilirdi. O, öz dizaynlarını kağız üzərində çəkərək şəbəkə vasitəsilə genişləndirmiş oldu. Onun irihəcmli əsərləri dəqiq spesifikasiyalarına əsasən yaradılmışdı, eyni zamanda, lazım gələrsə, azadlığın forma və ya xətti düzəltməsinə və ya düzəltməsinə imkan yaradırdı.

1950-ci illərdə Calder daha çox diqqətini monumental heykəllərin hazırlanmasına cəmləmiş (onun agrandissementsements dövrü) monumental heykəllərin hazırlanmasına daha çox diqqət cəmləşdirmiş və ictimai komissiyalar getdikcə daha çox 1960-cı illərdə onun yoluna gəlmişlər. Diqqətəlayiq nümunələr .125 (1957) Nyu-Yorkda JFK Hava Limanı üçün .1958 (67), Parisdə UNESCO üçün Spirale (25) və Expo 7 üçün həvalə edilmiş Trois disques 84-ci ildə Kanadanın Kvebek əyalətinin Monreal şəhərində Kalderin ən böyük heykəli, hündürlüyü 1968,25 metr (40 ft) olan El Sol Rojo, 1966-ci ildə Meksika şəhərində keçirilən Yay Olimpiya Oyunları "Mədəni Olimpiad" yarışları üçün Estadio Azteca xaricində inşa edilmişdir. Onun bir çox ictimai incəsənət əsərləri məşhur memarlar tərəfindən həvalə edilmişdir; məsələn, İ.M.Pei <>-cı ildə Massaçusets Texnologiya İnstitutu üçün <> ton, <> metr hündürlüyündə olan "La Grande Voile" heykəlini tapşırır.

Kalderin monumental stasionar və mobil heykəllərinin əksəriyyəti 1962-ci ildən sonra Fransanın Turs şəhərində yerləşən Etablissements Biémont şəhərində hazırlanmışdır. O, öz işini modelləşdirməli, mühəndislər şöbəsi onu Kalderin rəhbərliyi altında ölçüb - ölçəcək, texniki işçilər isə calderin gözü altında metal işləmələri başa çatdıracaqdılar. Stabillər polad lövhədə hazırlanırdı, sonra boyandı. 24 metr hündürlüyündə olan trois disques adlı bir şirkət, Kanadanın Beynəlxalq Nikel Şirkəti tərəfindən tapşırıldı.

1958-ci ildə Kalder Jan Prouvidən Parisdə UNESCO-nun iqamətgahı üçün monumental mobil olan Fransada Spiralın polad bazasının tikilməsini xahiş etdi, üst hissəsi isə Konnektikutda uyduruldu.

1969-cu ilin iyununda Kalder Miçiqan ştatının Qrand-Rapids şəhərində özünün monumental "stabile" heykəli la Grande Vitesse-nin həsrolunma mərasimində iştirak etmişdir. Bu heykəl ABŞ-da "National Endowment for the Arts" ("İncəsənət üçün Milli Endowment") adlı ilk cism heykəltəraşlığı kimi diqqətəlayiqdir. 1971-ci ildə Kalder Nyu-York şəhərində Yerləşən Dünya Ticarət Mərkəzinin Şimal qülləsinin girişində quraşdırılmış bent-propellerini yaratdı. Battery Park City açılanda heykəl Vesey və Kilsə küçələrinə köçürülmüşdür. Heykəl 7 sentyabr 11-ci ildə dağıdılana qədər 2001 Dünya Ticarət Mərkəzinin qarşısında dayanmışdı. 1973-cü ildə 63 metr boyu vermilyon rəngli ictimai incəsənət heykəli Four Arches"in "fərqləndirici nişan" kimi xidmət göstərmək üçün Los-Anceles ştatının Bunker Hill şəhərində quraşdırılmışdır. Plaza saytı heykəlin vizual effektlərini maksimum dərəcədə istifadə etmək üçün qatlarda dizayn edilmişdir. 1974-cü ildə Kalder iki heykəlciyini nümayiş etdirdi. Flaminqo At Federal Plaza və Universe at Sears Tower, Çikaqo, İllinoysda, "Alexander Calder: A Retrospective Exhibition" sərgisi ilə birlikdə, heykəllərin açılışı ilə eyni vaxtda açılan Çikaqo Müasir İncəsənət Muzeyində nümayiş etdirildi.

1977-ci ildə 1985-ci ildə 35-ci ilə qədər dövlət büdcəsinin ixtisarı nəticəsində inşa edilmədi. Çəkisi 46 ton olan nəhəng sac-metal layihəsi binanın Vaşinqtondakı atriumunun doqquzmərtəbəli hündürlüyünü əhatə edir. Kalder ömrünün son ilində Birləşmiş Ştatlar Senatı üçün maqueti dizayn etmişdir.

Teatr istehsalı[redaktə | mənbəni redaktə et]

Calder, Nucléa, Horizon və ən əsası Marta Graham's Panorama (1935), Erik Satie's symphonic drama Socrate (1936) və daha sonra Works in Progress (1968) adlı on ikidən çox teatr tamaşası üçün səhnə setləri yaratdı. "Progress in Progress" adlı əsərlər Kalderin özü tərəfindən uydurula və Roma Opera Evində istehsal olunmuş "balet"dir. Bu baletdə bir sıra mobil, stabil və böyük boyalı arxa fonlar nümayiş etdirilirdi. Kalder bəzi səhnə setlərini ritmik hərəkətlərinə görə xoreoqrafiya ifa edən rəqqasələr kimi təsvir edərdi.

Boyama və çap[redaktə | mənbəni redaktə et]

Kalder heykəllərlə yanaşı, 1920-ci illərin əvvəllərindən başlayaraq bütün karyerası boyu rəsmlər çəkmişdir. O, 1925-ci ildə çapla bağlı araşdırmalarını götürüb, kitab və jurnallar üçün illüstrasiyalar hazırlamağa davam etdi. Onun bu dövrdən olan layihələrinə 1931-ci ildə Aesopun əfsanələrinin nəşri üçün heyvanların qələm və ink xətti rəsmləri daxildir. 1930-cu illərin əvvəllərində Kalderin heykəli təmiz abstraktlıqlar ərazisinə köçdükcə, onun çapı da belə idi. Əvvəlki çap və rəsmlərdə rəqəmlərin müəyyən edilməsi üçün istifadə olunan nazik xətlər geometrik formalı qrupları delaynasiya etməyə başladı, çox vaxt hərəkət edirdi. Kalder həmçinin 1967 və 1969-cu illərdə Vyetnam müharibəsinə etiraz edən poster çaplarında olduğu kimi, təbliğat üçün də çaplardan istifadə etmişdir. 1940-1950-ci illərdə Kalderin peşəkar şöhrəti genişləndikcə, onun çaplar istehsalı da artdı. Onun gouache rəsmləri əsasında hazırlanmış litoqrafiya kütlələri bazara çıxarılıb, Calder tərəfindən gözəl incəsənət çapları ilə təsvir edilmiş pyeslərin, şeirlərin və qısa hekayələrin deluxe nəşrləri satışa çıxarılıb.

Boyalı təyyarə və avtomobil[redaktə | mənbəni redaktə et]

Kalderin daha qeyri-adi işləri arasında Dallas şəhərində yerləşən Braniff Beynəlxalq Hava Yollarından tam ölçülü Duqlas DC-8-62 dörd mühərrikli təyyarəni "uçan tuval" kimi təsvir etmək üçün bir komissiya yaradıldı. Nyu-York şəhərinin "Gordon and Shortt" reklam agentliyinin qurucusu Corc Stenli Qordon 1972-ci ildə təyyarə çəkmək fikri ilə Kalderə müraciət etsə də, Kalder buna cavab olaraq oyuncaqları boyamamışdı. Qordon ona təklif etdiyi real, tam ölçülü təyyarə olduğunu deyəndə rəssam dərhal razılığını verdi. Qordon hesab edirdi ki, dəb və dizayn dünyalarını aviasiya dünyası ilə birləşdirməsi ilə tanınan Braniff bu ideyanı həyata keçirmək üçün mükəmməl şirkət olacaq. Braniff sədri Hardinq Lorens yüksək qəbuledici idi və 1973-cü ildə bir Douglas DC-8-62 təyyarə linerinin rəsmini tələb edən müqavilə tərtib edildi. Bu liner "Flying Colors" və 50 goaches ümumi qiyməti 100.000 dollar idi. İki il sonra Braniff Kalderdən ABŞ Bicentennial bayramını qeyd edən donanmaları üçün bayraq dizayn etməsini xahiş etdi. Boeing 727-291 təyyarəsi N408BN abş-ın "Uçan rənglər" adlandırdığı və pilotları tərəfindən "Sneaky Ilana" ləqəbli (quirky uçuş meyllərinə əsaslanan) həmin parçada dalğalanan Amerika bayrağını əks etdirən qırmızı, ağ və mavi rəngli rippled şəkli əks olunub. Üçüncü dizayn, "Meksikaya Salam" adı veriləcək, tapşırılmış, lakin ölümündən sonra tamamlanmamış getdi. 1975 BMW 3.0 CSL Calder tərəfindən çəkilib 1975-ci ildə "Calder"ə BMW 3.0 CSL avtomobilinin rəsmləşdirilməsi tapşırıldı. Bu, BMW Art Car layihəsində ilk avtomobil olacaqdı.

Zinət əşyaları[redaktə | mənbəni redaktə et]

Kalder karyerası ərzində 2-dən çox zinət əşyası yaratmışdı. Çoxları dostlar üçün hədiyyə idi. Bir neçə əsər onun Afrika və digər qitələrdən olan incəsənətə olan heyranlıqlarını əks etdirir. Onlar əsasən mis və poladdan hazırlanırdı. Parça keramika, taxta və şüşədən ibarət idi. Calder çox nadir hallarda istifadə olunan solder; Metal parçalara qoşulmaq lazım gəldikdə, onları ilgəklərlə bağlayır, onları tel və ya dəbli rivetlərlə bağlayırdı. Kalder ilk parçalarını 54-cı ildə səkkiz yaşında ikən bacısının küçədə tapdığı mis tellərdən istifadə edərək kuklaları üçün yaratmışdır.

Kalder ömür-gün dostu Joan Miró üçün mis üzükdə sınmış porşen qabının bir qırıntısını qoydu. Peggy Guggenheim nəhəng gümüş mobil sırğalar aldı və daha sonra asılmış balıqla ışıltılı çəkicli gümüş baş lövhəni işə saldıqdan sonra onu işə sovurdu. 1942-ci ildə Quqqenhaym özünün Nyu-York qalereyasının açılışına bir Kalder sırğası, biri isə Yves Tanguy tərəfindən geyinərək Surrealist və mücərrəd incəsənətə bərabər sədaqətini nümayiş etdirdi. Bu sənət nümunələrini ayrı-ayrı qalereyalarda nümayiş etdirdi. Kalderin parçalarını təqdim edən digər şəxslər rəssamın yaxın dostu Georgia O'Keeffe idi; Teeny Duchamp, Marcel Duchampın həyat yoldaşı; Rejissor Luis Buñuelin həyat yoldaşı Jeanne Rucar; və Marc Chagall'ın həyat yoldaşı Bella Rosenfeld də var.

Sərgilər[redaktə | mənbəni redaktə et]

Kalderin ilk solo sərgisi 1927-ci ildə Parisdə Jak Seligmann qalereyasında olmuşdur. Onun ABŞ-ın ticarət qalereyasında ilk solo nümayişi 1928-ci ildə Nyu-Yorkdakı Veyhe qalereyasında olmuşdur. O, 1933-cü ildə Parisdə "Abstraction-Création" qrupu ilə birlikdə sərgilədi.

1935-ci ildə Çikaqo Universitetinin "The Renaissance Society" adlı sərgisində ABŞ-da ilk solo muzey sərgisinə çıxdı. Nyu-Yorkda o, 1930-cu illərin əvvəllərindən Müasir İncəsənət Muzeyi tərəfindən çempion olmuş və Alfred H. Barr Jr.'ə daxil olan üç amerikalıdan biri olmuşdur.' s 1936-cı ildə "Kubizm və abstrakt incəsənət" sərgisi.

Kalderin ilk retrospektivi 1938-ci ildə Massaçusets ştatının Sprinqfild şəhərindəki Corc Valter Vinsent Smit qalereyasında keçirilmişdir. 1943-cü ildə Müasir İncəsənət Muzeyində Ceyms Conson Sweeney və Marsel Duçamp tərəfindən kurasiya olunmuş Kalder retrospektivi təşkil edilmişdir; ziyarətçilərin sayına görə tamaşanı uzatmaq lazım idi. Kalder 250-cu ilin yayında Filadelfiya İncəsənət Muzeyində keçirilmiş 3-cü Heykəltəraşlıq Beynəlxalq sərgilərində sərgilənən 1949 heykəltəraşdan biri idi. Onun mobil, International Mobile sərginin mərkəzi idi. Kalder həmçinin I (1955), II (1959), III (1964) sənədlərində iştirak etmişdir. Onun əsərlərinin əsas retrospektivləri Solomon R. Quqqenhaym muzeyində, Nyu-Yorkda (1964), Fransanın Saint-Paul-de-Vence şəhərində "Fondation Maeght" (1969) və Müasir İncəsənət Muzeyində (Çikaqo) keçirilmişdir. Bundan əlavə, hər iki Kalderin satıcısı, Parisdəki Galerie Maeght və New Yorkdakı Perls Galleries, ildə ortalama bir Kalder show edir.

Kolleksiyalar[redaktə | mənbəni redaktə et]

Kalderin işi dünyanın bir çox daimi kolleksiyalarındadır. Uitni Amerika İncəsənət Muzeyi (Nyu-York) Aleksandr Kalderin ən böyük əsərinə malikdir. Muzeyin digər kolleksiyalarına Solomon R. Quqqenhaym muzeyi, Nyu-York; Müasir İncəsənət Muzeyi, Nyu-York; Centre Georges Pompidou, Paris; the Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid; və National Gallery of Art, Washington, D.C. Albany, NY-də Governor Nelson A. Rockefeller Empire State Plaza İncəsənət Kolleksiyasında nümayiş etdirilən iki parça var.

Filadelfiya İncəsənət Muzeyi Aleksandr Kalders adlı üç nəslin əsərlərinə baxış təklif edir. Böyük Pilləkən Zalının şərq tərəfindəki ikinci mərtəbə pəncərəsindən (zireh kolleksiyasından əks tərəfdə) tamaşaçı Kalderin öz Ghost mobilinin arxasında, küçədə onun atası A. Stirlinq Kalder tərəfindən Svann Memorial Fəvvarəsi və bundan başqa, Uilyam Penn atop City Hall-un Kalderin babası tərəfindən qoyulmuş heykəli, Aleksandr Milne Kalder.

Kalder bağları[redaktə | mənbəni redaktə et]

Calder Gardens, 1-cü ilin sonlarına qədər Filadelfiyanın Benjamin Franklin Parkvey şəhərində, Calder'in işinə həsr olunmuş 8,2024 hektarlıq, açıq havalı bir mərkəzdir.

İncəsənət bazarı[redaktə | mənbəni redaktə et]

1930-cu illərin sonu və 1940-cı illərin əvvəllərində Kalderin əsərləri yüksək dərəcədə axtarılmırdı. Onlar satılanda isə çox vaxt nisbətən az pula görə olurdu. Fondun fayllarındakı Pierre Matisse satış kitabçasının nüsxəsindən görünür ki, 1941-ci ildə nümayiş olunan şouda alıcıları yalnız bir neçə parça tapdı. Onlardan biri olan Solomon R. Quqqenhaym bir iş üçün cəmi 233,34 dollar (4-ci ildə 643 2022 dollara bərabərdir) ödəyirdi. Müasir İncəsənət Muzeyi 1934-cü ildə Calder-i 60 dollardan aşağı saldıqdan sonra ilk Kalderini 100 dollara almışdı. Və bununla belə, 1948-ci ilə qədər Kalder Rio-de-Janeyroda bütün solo şounu az qala sataraq, beynəlxalq miqyasda tanınmış ilk heykəltəraş oldu. Parisdəki Galerie Maeght 1950-ci ildə Calder'in eksklyuziv Paris satıcısı oldu və Kalderin ömrünün sonuna qədər. 1954-cü ildə Nyu-Yorklu satıcısı Kurt Valentin gözlənilmədən öldükdən sonra Kalder nyu-Yorkdakı "Perls Galleries"i özünün yeni amerikalı satıcısı seçdi və bu ittifaq Kalderin ölümünə qədər davam etdi.

2010-cu ildə onun metal mobil "Untitled" (Payız yarpaqları). Sotheby's New York-da 3,7 milyon dollara satılmışdır. Digər mobil isə həmin ilin sonları Christie's-də 6,35 milyon dollar gətirib. Həmçinin Christie's-də 1945-8 milyon dollara satılması gözlənilən "Lily of Force" (12) adlı ayaqüstü mobil 18-ci ildə 5,2012 milyon dollara satın alınıb. Kalderin 7,5 metr uzunluğunda asılmış mobil Poisson volantı (Uçan balıq) (1957) 25,9 milyon dollar məbləğində pul gətirdi. O, heykəltəraş üçün 2014-cü ildə Christie's New York-da auksion rekordu qoyub.

Vərəsəlik[redaktə | mənbəni redaktə et]

1966-cı ildən başlayaraq National Magazine Awards mükafatlarının qaliblərinə "Ellie" verilir. Bu, filə bənzəyən mis rəngli stabildir. Kalder tərəfindən dizayn edilmişdir. Ölümündən iki ay sonra rəssam ölümündən sonra prezident Cerald Ford tərəfindən Abş-ın ən yüksək mülki şərəfi olan Prezident Azadlıq medalı ilə təltif olunub. 10-ci il yanvarın 1977-da "Vyetnam müharibəsi iştirakçıları üçün amnistiya elan edilməsi haqqında" fərmanı qəbul etdi.

Calder Foundation[redaktə | mənbəni redaktə et]

1987-ci ildə Kalder Fondu Kalderin ailəsi tərəfindən "Aleksandr Kalderin incəsənətini və arxivlərini toplamağa, sərgiləməyə, qorumağa və interpretasiya etməyə həsr olunmuş və əsərlərinin misilsiz kolleksiyasına görə ittiham olunan" təsis edilmişdir. Bünövrənin böyük holdinqləri vardır. Bəzi əsərlər ailə üzvlərinə, bəziləri isə bünövrə tərəfdarlarına məxsusdur. İncəsənətə mobil, stabil, ayaqüstü mobil və tel naxışları daxil olmaqla 600-dən çox heykəltəraşlıq, 22 monumental açıq havada əsərlər, minlərlə yağlı boya, kağız üzərində əsərlər, oyuncaqlar, daş-qaş parçaları və məişət əşyaları daxildir. Kalderin əsərlərinin kataloqlaşdırılması üzərində əsasən işlədikdən sonra hal-hazırda Kalder Fondu rəssam üçün qlobal sərgilərin təşkilinə diqqət yetirir. Kalderin nəvələrindən biri, Aleksandr S. Ç. "Sendi" Rouer bünövrənin prezidenti, digər ailə üzvləri isə qəyyumlar şurasındadır.

Mötəbərlik məsələləri[redaktə | mənbəni redaktə et]

"Calder Foundation" incəsənət əsərlərini təsdiq etmir; daha doğrusu, sahibkarlar Fondun arxivində qeydiyyatdan keçmək və imtahana qəbul olunmaq üçün əsərlərini təqdim edə bilərlər. İmtahanları həyata keçirən komitəyə mütəxəssislər, alimlər, muzey kuratorları və Kalder ailəsinin üzvləri daxildir. Calder Foundation-un saytında imtahan prosedurları ilə bağlı hazırkı siyasət və göstərişlər haqqında ətraflı məlumat verilir.

1993-cü ildə Calder tərəfindən qab-metal və polad telli mobil görünüşlü Rio Nero (1959) sahibləri, satıcısının iddia etdiyi kimi, bu pulun Aleksandr Kalder tərəfindən olmadığını iddia edərək Kolumbiya vilayətinin Birləşmiş Ştatlar Rayon Məhkəməsinə getdilər. Elə həmin il federal hakim Rio Neronun üçün sübut yükünün yerinə yetmədiyini bildirdi. [əlavə izahat lazımdır] Qərara baxmayaraq, mobilin sahibləri onu sata bilməzdilər, çünki tanınmış ekspert Klaus Perls onu nüsxə elan etmişdi. Hakim o zaman bu problemi tanıdı və qeyd etdi ki, Perlsin bu bəyanı Rio Neronunu əlçatmaz edəcək. 1994-cü ildə Kalder Fondu rəssamın üzərindəki kataloq raisonné-də mobili daxil etməkdən imtina etdi.

Rio Nero işinə istinad edərək, 2009-cu ildə Nyu-York Ali Məhkəməsinin Appellate Bölməsi Kalderin dizayn etdiyi, lakin tamamlanmış görmək üçün yaşamadığı bir neçə səhnə setini satmaq istəyən incəsənət kolleksiyasının apellyasiya şikayətini rədd etdi. Bu əsər autentifikasiya üçün Kalder Fonduna uğursuz şəkildə təqdim edildi. Məhkəmə aşkar etdi ki, o, iddia edilən Kalder işini mötəbər elan etmək iqtidarında deyil, həmçinin Kalder Fonduna onu kataloq raisonné-yə daxil etməyi əmr etmədi.

1995-ci ildə calder, Two White Dots (1958-ci ildə Calder-in yaratdığı "Two White Dots in the Air" adlı eyni adlı əsərlə qarışdırmaq olmaz) haqqında suallar ortaya çıxdı. 1973-cü ildə Kalder iki ağ dots adlandırdığı qeyri-real stabil üçün 1,0 metr hündürlüyündə metal maqet yaratmışdı. O, bu maqeti Konnektikut ştatının Uoterberi şəhərinin Segré Foundry şirkətinin qurucusu və sahibi Karmen Seqredarionuna verdi. On illər ərzində Kalder öz mobil və stabillərinin istehsalında Segré Foundry-nin xidmətlərindən istifadə etmişdir. Hər bir əsər (nə qədər nüsxə düzəldilsə də) kalder tərəfindən ağ xalk şəklində şəxsən işə başlayacaqdı. Bundan sonra bir welder xalk işarələrini izləyərək başlıqları işə yandıracaqdı. Kalder 30-cı ildə iki Ağ Dots-in tam ölçülü versiyası olmadan vəfat etmişdir. 1976-ci ildə Segretario Two White Dots-un tam ölçülü versiyasını inşa etdi və 1982-cü ildə onu 1983.70 dollara art-satıcı Şirli Teplitsə satdı. 000-cü ildə "Artist" və "1974-cü ildə". Sonra 1984-cü ilin may ayında auksionda 187 min dollara iki Ağ Dot satılmışdır. Sonrakı on il ərzində əsər dəfələrlə satılmışdır. 84-ci ildə Con Şirli ("Microsoft"un keçmiş prezidenti və "Calder" kolleksioneri) "Two White Dots"u 1995 milyon dollara satın aldı. Shirley bu işi onların kataloq raisonné-yə daxil edilməsi üçün Kalder Fonduna təqdim etdikdə, Fond əsərin həqiqiliyini təkzib etdi. Andre Emmeriç Qalereyası Şirinin pulunu geri qaytarmış, müflisləşmənin müdafiəsini istəyən Segré Foundry-i məhkəməyə verir. Bu şikayət 1-cı illərin sonlarında məhkəmədən çıxarılıb. 1990 ədəd Ağ Dots hazırda kiçik Vaşinqton (Konnektikut ştatı) şəhərinin kənarında yerləşən çayın yaxınlığındakı fermada açıq havada məskunlaşıb.

2013-cü ildə "Kalder Estate" keçmiş satıcısı Klaus Perls-in malikanəsinə qarşı məhkəmə iddiası qaldırmışdı. İddiaya görə, Perls saxta Kalderləri satıb, həmçinin rəssamın 679 əsərinin sahibliyini gizlədib. Bir çox mətbuat yayımı ilə yüksək səviyyəli mübarizədən sonra məhkəmə Nyu-York ştatının Ali Məhkəməsində hakim Şirli Verner Kornreyç tərəfindən rədd edildi.

Şəxsi həyat[redaktə | mənbəni redaktə et]

Kalder və həyat yoldaşı Luiza sandra (1935-2022) və Məryəm (1939-2011) adlı iki qızlarının valideynləri idi. Merinin əri Hovard Rouer (1939-2000) Aleksandr və Luiza Kalder Fondunun şurasının sədri olmuşdur. Meri və Hovardın iki oğlu — Aleksandr S. Ç. "Sendi" Rouer (1963), Kalder Fondunun prezidenti, və Holton Rouer (1962), Fondun vitse-prezidenti. Aleksandr Rouer 1987-ci ildə Kalder ailəsinin dəstəyi ilə Təsisi təsis etmişdir. Onun 91 övladı var, o cümlədən qryphon Rower-Upjohn, səs eksperimentalçısı, bəstəkar-ifaçı, audiovizual mədəniyyət sahəsində kuratordur. Qryphon Rue kimi də tanınır.

Sandra Kalder Devidson və onun mərhum əri Jan Devidsonun Shawn (1956) adlı oğlu və Andrea (1961) adlı qızı var. Şoun və Andrea Kalder Fondunun vitse-prezidentləridir. Jan Devidson rəssam Co Devidsonun oğlu idi. Sandra uşaq kitablarının illüstratoru idi. O, 2013-cü ildə "Kalder ailəsi və digər kriterlər: portretlər və reflektorlar" kitabında ailəsini və dostlarını heyvan kimi canlandırdı.

Kalder ailəsinin Vermontda mütərəqqi birgə internat məktəbi olan Putni məktəbi ilə uzun müddət əlaqəsi var. Kalderin qızları da onun bir neçə nəvəsi və nəticəsi kimi bu məktəbdə oxuyurdular. 2007-ci ilə yaxın Rower ailəsi Putneyə dayanan mobil (öz sabit bazasında dayanan mobil) bağışladı. Kampusda yerləşən Michael S. Currier Center-də Yerləşən Calder Hall-da 13 metrlik mobil asma.

İstinadlar[redaktə | mənbəni redaktə et]

  1. 1 2 3 4 Bibliothèque nationale de France BnF identifikatoru (fr.): açıq məlumat platforması. 2011.
  2. 1 2 Alexander Calder // RKDartists (nid.).
  3. 1 2 Alexander Calder (nid.).
  4. 1 2 RKDartists (nid.).
  5. 1 2 3 http://vocab.getty.edu/page/ulan/500007824.
  6. 1 2 World Encyclopedia of Puppetry Arts, Encyclopédie Mondiale des Arts de la Marionnette, Enciclopedia Mundial de las Artes de la Marioneta (ing.).